JOSÉ MIGUEL VENTO UNE PINTURA Y POESÍA PARA CELEBRAR LAS RAÍCES, LA IDENTIDAD Y LA ESPIRITUALIDAD
El artista plástico y poeta peruano encuentra en el color y la palabra dos lenguajes para expresar su vínculo con la naturaleza, la cosmovisión andina, la música y la trascendencia humana.
El artista plástico y poeta JOSÉ MIGUEL VENTO CONTRERAS desarrolla una propuesta creativa en la que pintura y poesía avanzan de manera conjunta. Sus obras encuentran inspiración en la naturaleza, las costumbres, la música y la espiritualidad, mientras sus versos trasladan al papel sentimientos vinculados con la identidad, la memoria, la esperanza y el profundo afecto por el Perú.
Una de estas expresiones se encuentra en su óleo “Las Floristas”, composición de intenso colorido que retrata a mujeres rodeadas de flores y elementos relacionados con el trabajo de la tierra. La escena convierte la naturaleza en una representación de vida, continuidad y esperanza, concepto que el artista acompaña con los versos: “Has dejado muchas semillas, / en los campos, / la luz del sol, / los destellos del universo / florecerá un mundo mejor”.
La identidad andina adquiere especial protagonismo en “Mi Charango”, fragmento de Los Colores de la Vida. En esta creación, el instrumento deja de ser únicamente un elemento musical para convertirse en símbolo de pertenencia y memoria. El árbol, las aves, los ríos y las quebradas aparecen entrelazados con referencias al Inti, Killa, los Apus, los Suyos y las warmis, construyendo un universo donde música, naturaleza y tradición permanecen estrechamente relacionadas.
“En aquel árbol / está guardado mi charango, / sonoro como las aves / luminoso como el INTI”, expresa Vento en uno de los pasajes de la composición. La pintura que acompaña estos versos presenta a músicos e instrumentos andinos dentro de una escena de tonalidades cálidas, reforzando la celebración de las raíces culturales y la concepción de la música como una expresión que puede trascender territorios y generaciones.
La espiritualidad constituye otra vertiente de su producción artística. En una representación de Cristo coronado de espinas, la expresión de recogimiento y el rostro inclinado conducen hacia una reflexión sobre el dolor, la ausencia y la trascendencia. La imagen dialoga con “Uno no muere”, otro fragmento de Los Colores de la Vida, donde Vento plantea la permanencia del ser humano a través de la memoria, la sangre y el espíritu de quienes continúan su camino.
El artista plástico y poeta peruano encuentra en el color y la palabra dos lenguajes para expresar su vínculo con la naturaleza, la cosmovisión andina, la música y la trascendencia humana.
El artista plástico y poeta JOSÉ MIGUEL VENTO CONTRERAS desarrolla una propuesta creativa en la que pintura y poesía avanzan de manera conjunta. Sus obras encuentran inspiración en la naturaleza, las costumbres, la música y la espiritualidad, mientras sus versos trasladan al papel sentimientos vinculados con la identidad, la memoria, la esperanza y el profundo afecto por el Perú.
Una de estas expresiones se encuentra en su óleo “Las Floristas”, composición de intenso colorido que retrata a mujeres rodeadas de flores y elementos relacionados con el trabajo de la tierra. La escena convierte la naturaleza en una representación de vida, continuidad y esperanza, concepto que el artista acompaña con los versos: “Has dejado muchas semillas, / en los campos, / la luz del sol, / los destellos del universo / florecerá un mundo mejor”.
“En aquel árbol / está guardado mi charango, / sonoro como las aves / luminoso como el INTI”, expresa Vento en uno de los pasajes de la composición. La pintura que acompaña estos versos presenta a músicos e instrumentos andinos dentro de una escena de tonalidades cálidas, reforzando la celebración de las raíces culturales y la concepción de la música como una expresión que puede trascender territorios y generaciones.
La espiritualidad constituye otra vertiente de su producción artística. En una representación de Cristo coronado de espinas, la expresión de recogimiento y el rostro inclinado conducen hacia una reflexión sobre el dolor, la ausencia y la trascendencia. La imagen dialoga con “Uno no muere”, otro fragmento de Los Colores de la Vida, donde Vento plantea la permanencia del ser humano a través de la memoria, la sangre y el espíritu de quienes continúan su camino.
UNO NO MUEREUNO DUERME INFINITO
EL MUNDO SIGUE SU CURSO
YO ESTOY EN EL MUNDO
EN TU SANGRE
EN TU ESPÍRITU
EN LA TRISTEZA
MAS EN TU ALEGRÍA.
Fragmento de poemas LOS COLORES DE LA VIDA.
José Miguel Vento Contreras.
Con estas creaciones, JOSÉ MIGUEL VENTO CONTRERAS construye un recorrido artístico que transita de la tierra y sus flores a la sonoridad del charango y, finalmente, a una reflexión sobre la existencia.
Pintura y poesía se convierten así en dos formas complementarias de expresar identidad, raíces, memoria, espiritualidad y esperanza.
Fragmentos de Los Colores de la Vida.
Derechos reservados por el autor,
José Miguel Vento Contreras.
https://www.eltrendelasnoticias.com/2026/09/jose-miguel-vento-une-pintura-y-poesia.html
EL MUNDO SIGUE SU CURSO
YO ESTOY EN EL MUNDO
EN TU SANGRE
EN TU ESPÍRITU
EN LA TRISTEZA
MAS EN TU ALEGRÍA.
Fragmento de poemas LOS COLORES DE LA VIDA.
José Miguel Vento Contreras.
Con estas creaciones, JOSÉ MIGUEL VENTO CONTRERAS construye un recorrido artístico que transita de la tierra y sus flores a la sonoridad del charango y, finalmente, a una reflexión sobre la existencia.
Pintura y poesía se convierten así en dos formas complementarias de expresar identidad, raíces, memoria, espiritualidad y esperanza.
Fragmentos de Los Colores de la Vida.
Derechos reservados por el autor,
José Miguel Vento Contreras.
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